Kiekvienais metais kinas žiūrovams pristato įdomias savo meno naujoves. Mėgėjai įtikti ne tik savo akimis, bet ir ausimis, visada atkreipia ypatingą dėmesį į paveikslus, kur žavią istoriją lydi originali muzika. Juk ne veltui kasmet vyksta rimta kova dėl „Oskaro“ už geriausią filmo garso takelį. Mūsų atrankoje yra daugybė muzikinių filmų, skirtų dėkingiems įvairaus amžiaus žiūrovams ir klausytojams.
Medžiagos turinys:
Geriausi Amerikos muzikos filmai
Holivudas kasmet išleidžia daugybę filmų. Amerikiečių režisieriai taip dažnai nesigilina į gražius miuziklus, tačiau vis dėlto įdomių filmų su ryškiais muzikiniais akompanimentais sąraše yra daugybė vertų filmų.
Vienu garsiausių galima vadinti filmą „Tik džiazas džiaze“, kuris tapo mėgstamu daugelio kartų žiūrovų visame pasaulyje.
Nors jis pasirodė ekrane dar 1959 m., Tačiau šiandien jis laikomas žanro klasika. Komiška ir tuo pat metu dramatiška istorija apie du vaikinais pasipuošusius vaikinus ir vykstančius į turą kartu su muzikiniu kolektyvu verčia viso pasaulio žiūrovus verkti ir juoktis. Ryški aktorių pjesė, įskaitant Marilyn Monroe, ir graži kompozitoriaus Adolfo Deutscho muzika sukelia norą kelis kartus peržiūrėti šį paveikslą.
1977 metais Martinas Scorsese'as savo gerbėjams pateikė neįtikėtinai sielos kupiną muzikinę melodramą „Niujorkas, Niujorkas“.
Rašant muziką paveikslui dalyvavo keli kompozitoriai, visa tai užpildyta įkvepiančiomis melodijomis. Bet kaip gali būti kitaip, jei filmas yra apie dainininko ir saksofonininko santykius!
1987 m. Emilio Ardolino filmas „Nešvarūs šokiai“ tiesiogine prasme susprogdino publiką, apvertė jų muzikinės melodramos idėją.
Daugeliu atžvilgių tai palengvino nuostabus pagrindinių personažų poros - Patriko Swayze'o ir Jennifer Gray - žaidimas. Istorija apie santykių kilmę ir raidą muzikos ir šokio fone yra tiesiog nuostabi.
Kevino Costnerio ir Whitney Houstono pūtimas Micko Jacksono filme „Kūno sargyba“ buvo tikras atradimas daugeliui kritikų ir žiūrovų.
Įdomus siužetas ir gražios dainos, kurias atliko aktorė / dainininkė, davė nuostabų paveikslėlį ir populiarumą daugelį metų.
Anne Fletcher filme „Žingsnis į priekį“ siūlo žiūrovams pasakojimą apie gatvės šokėją, maištaujantį prieš kasdienį gyvenimą ir standartus.
Kelias į sėkmę, asmeniniai santykiai ir daug geros muzikos bei šokių - šis vaizdas nenuobodžiauja.
Europos kino filmų įvertinimas
Europos režisieriai taip pat turi ypatingą aistrą muzikiniams filmams. Tačiau ne visi gali sukurti aukštos kokybės miuziklą ant peties. Iš tiesų tokiuose filmuose svarbu sumaniai komponuoti scenarijų ir melodijas. Taigi, kad jie susipintų ir pabrėžtų pagrindinę paveikslo idėją.
Neblogai pavyko tai padaryti britui Alexui Coxui filme „Sid ir Nancy“.
Bet muzikinės juostos sėkmę daugiausia lėmė paveikslo tema. Tai biografinis pasakojimas apie garsiosios roko grupės „Sex Pistols“ lyderį „Side Vises“. Gary Brown melodijos ir dramatiškas herojaus gyvenimas sujungiami į vieną visumą, sukuriant jaudinantį ir gilų paveikslą.
Šokį tamsoje sukūrė danų kino režisierius ir scenaristas Larsas von Trieras 2000 m.
Jautrumą ir neįtikėtiną siužeto gylį suteikė dalyvavimas Islandijos dainininko Björko paveiksle, kuris visuomet išsiskyrė originalumu ir netrivialumu. Ji filmui padovanojo savo muziką ir neprilygstamą grojimą.
Prancūzų filmas „Gyvenimas rožinėje šviesoje“ yra apie garsiąją dainininkę Edith Piaf, jos sunkų likimą ir pasiektą sėkmę.
Olivier Daan į filmą surinko galingą aktorių, vadovaujamą Mariono Cotillardo, titulinį vaidmenį. Nuotraukoje yra Christopherio Gunningo muzika ir didžiojo prancūzų „žvirblio“ dainos.
Kita prancūzė, jauna režisierė Stephanie Di Giusto, nufilmavo savo pirmąjį pilnametražį filmą „Šokėja“, įtrauktą į muzikinį žanrą.
Negali būti kitaip, nes paveikslas atskleidžia naujos krypties šokių pasaulyje atsiradimo temą - Art Nouveau stilių. Jis pasirodė amerikiečio Louiso Fullerio dėka, kurio gyvenimą ir sėkmės istoriją atskleidžia filmas.
Rusijos muzikiniai paveikslai
Kai kurių Rusijos režisierių muzikinių filmų populiarumas peržengia šalies sienas. Dažnai nuotraukose skambėjusios dainos ir toliau gyvena savo gyvenimą.
Būtent taip nutiko su Sergejaus Solovjovo juostos „Assa“ kompozicijomis.
Paveikslo siužetas yra paprastas ir sudėtingas tuo pačiu metu: banalus meilės trikampis, verčiantis herojus persvarstyti savo gyvenimo prioritetus.
Didžioji dalis filme pateiktų dainų priklauso Borisui Grebenščikovui ir grupei „Akvariumas“. Taip pat „Assa“ pasirodė Zhanna Aguzarova „Wonderful Country“, „Hello, Banana Boy“ iš „Jolly Fellows“ ir legendinė grupės „Kinas“ kompozicija „Change“. Tuo metu įrašai su filmo garso takeliais buvo išparduoti akimirksniu, jie buvo tokie populiarūs.
Toks pats likimas ištiko filmus „Brolis“ ir „Brolis-2“.
Paprasto vaikino Danilo (Sergejus Bodrovas) istoriją ir jo teisybės paieškas tikriausiai kelis kartus peržiūrėjo visi šalies ir kaimyninių šalių gyventojai. Maištaujanti paveikslo dvasia pabrėžia muzikinį akompanimentą.
Pirmoje dalyje dominuoja Rusijos roko grupės „Nautilus Pompilius“ dainos. Prie to neabejotinai prisidėjo faktas, kad režisierius Aleksejus Balabanovas yra Sverdlovsko, kuriame gimė Nautilus, gimtoji.Antroje dalyje kartu su Viačeslavo Butusovo kompozicijomis pasirodo kitų populiarių roko grupių ir atlikėjų dainos: „Bi-2“, „Agatha Christie“, „Semantinės haliucinacijos“, „Elzos vandenynas“, „Sąvartynai“, Chicherin, Zemfira. Filme pasirodžiusi kompozicijų kolekcija kelis kartus buvo perspausdinta, tapusi neįprastai populiari.
„Geriausia diena“ yra modernesnė režisieriaus Andrejaus Pershino komedija.
Putojantis humoras, lengvas ir žavus siužetas, puikus herojų žaidimas, kuriam vadovauja Dmitrijus Nagiyevas, šeimos filmą padaro įdomų ir labai linksmą, o muzikinis akompanimentas suteikia ypatingo žavesio.
Ką galima pamatyti iš sovietinio kino
Sovietų Sąjungos laikais buvo išleista daugybė miuziklų. Dainų ir muzikos pagalba autoriai norėjo išreikšti tai, ko negalėjo parašyti aktorių replikose. Toliau yra keletas garsiausių eros muzikos filmų.
Filmas „Ponas X“ ir garsioji Imre Kalmano daina apie juokdario paskirtį ir šiandien nepraranda savo populiarumo ir aktualumo.
Ryški George'o Otso pjesė padarė paveikslą ypač gilų ir tragišką. Nors filmas vis dar yra komedija, jis nėra be ypatingos prasmės. Galų gale, kaip dažnai mes teisiame žmogų tik pagal jo išorinę kaukę.
Vienas garsiausių sovietinių muzikinių filmų teisingai laikomas paveikslu „D’Artagnanas ir trys muškietininkai“ apie bajoriją ir garbę.
Daugybę dainų atlieka Michailas Boyarsky, vaidinęs pagrindinį veikėją, taip pat yra kompozicijų, kurias atlieka kiti dainininkai. Kiekvieną įvykį žaviame filmo siužete lydi atskira muzika ir nauja daina, vis dar gyva dėkingų žiūrovų širdyse.
Smagus komedijos filmas „Kaukazo pagrobėjas arba nauji Shuriko nuotykiai“, kurį sukūrė Leonidas Gaidai, idealiai tinka žiūrėti šeimai.
Ir nesvarbu, kad paveikslas senesnis nei penkiasdešimt metų, humoras, kuris tiesiogine prasme kiekvienoje scenoje „įklijuotas“, niekada netaps senas, o kai kurios frazės jau seniai yra aforizmos.
Tačiau kompozitoriaus Aleksejaus Rybnikovo ir režisieriaus Marko Zacharovo roko opera „Juno ir Avos“, atvirkščiai, yra labai dramatiška.
Meilė, neturinti teisės į gyvenimą - kas gali būti tragiškiau? Nikolajaus Karačencevo, Aleksandro Abdulovo ir kitų dalyvių žaidimas yra kupinas tragedijos ir nuoširdumo. Daina „Aš niekada nepamiršiu tavęs“ paliečia kiekvieną žmogų.
Tarp sovietinio kino vaikų filmų taip pat yra daugybė muzikinių paveikslėlių. Vienu populiariausių galima vadinti filmą „Naujųjų Metų ir Mašos nuotykiai“, kurį pamėgo jaunieji to laikmečio žiūrovai.
Filmas visus nuveda į pasaką, kur, kaip ir gyvenime, svarbu išlikti tikru draugu, norint nugalėti blogį. Peržiūrėti paveikslėlį bus naudinga ne tik šiuolaikiniams vaikams, bet ir jų tėvams.
Žiūrėkite Indijos kiną
Ne vienas Bolivudo filmas yra baigtas be muzikos, dainų ir šokių. Indijos filmų herojai myli ir nekenčia, ginčijasi ir kuria taiką, gyvena ir miršta visada lydimi melodijų.
Prisiminkite keletą geriausių Indijoje sukurtų muzikos filmų:
- „Tufanas“ yra kriminalinė drama, turinti visas Bolivudo istorijos sudedamąsias dalis. Čia yra ir brolis dvynukas, ir žmogžudystė, ir plėšimai. Pagrindinį vaidmenį atlieka legendinė Amitabhas Bachchanas.
- „Dainuok, Radha, dainuok“ - komedija, kurioje dalyvauja Rishi Kapoor ir Juhi Chawla apie tai, kad svarbu sakyti tiesą, kad netaptumėte savo melo auka. Skambant linksmai muzikai, vaizdas pasirodė ypač ryškus ir žavus.
- „Mes grojame roką!“ - tai pasakojimas apie naujos grupės sukūrimą ir jos sunkų kelią į sėkmę. Draugai ginčijasi dėl kūrybinių skirtumų, tačiau galiausiai supranta, kad tik kartu jie gali tapti populiarūs. Muzika yra svarbiausia - toks yra filmo devizas.
- „Roko žvaigždė“ - tai biografinis pasakojimas apie garsųjį muzikantą, kurį atliko Ranbiras Kapooras, ir jo meilę savo mūzai, įkvepiantį.Kūrybingų žmonių gyvenimas nėra paprastas, jame yra daug tragiškų momentų, pakilimų ir nuosmukių - visa tai yra Indijos paveiksle.
- „Kiekvienas gali šokti“ yra uždegantis muzikinis filmas apie tai, kaip svarbu atsisakyti savo ambicijų Jo Didenybės kūrybiškumui ir „Lady Music“. Paveikslo veikėjai dalyvauja šokių varžybose, tačiau iš konkurentų virsta draugais.
Muzikiniai filmai yra ypač gilūs ir įdomūs. Juk melodijos kiekvienam siužetui suteikia papildomos prasmės, atskleidžia istorijas kitu kampu ir suteikia dar daugiau malonumo žiūrovams.
