Las películas de Tarantino rompen todos los estereotipos y construyen otros nuevos. Creó su propio estilo y forma de presentación de la historia que cuenta. Algunos lo llaman genio, otros lo acusan de plagio, realismo excesivo en escenas de violencia, la presencia de una arena absoluta en sus películas. Lo principal es que sus trabajos cinematográficos son diferentes, a pesar del préstamo de algunas escenas de otras películas. Son brillantes, pegadizos, fuera de la gama general de artesanías de Hollywood. Por esto, sus espectadores lo aman: historias impredecibles, imágenes vívidas, escenarios explosivos.

Una pequeña biografía de Quentin Tarantino

El director, actor, guionista y productor querido por el público, críticos y profesionales, Quentin Tarantino nació el 27 de marzo de 1963. Los padres de la futura kinogenia se separaron, no estaban de acuerdo con las opiniones de la vida. Mamá, Connie McHugh, tenía 16 años en ese momento. El futuro genio del cine nació después de que sus padres se separaron y se divorciaron oficialmente. Quentin Tarantino nunca conoció a su padre, pero tomó su apellido cuando comenzó a trabajar en serio en la industria del cine. Porque le parecía más sonoro.

Cuando Quentin tenía dos años y medio, su madre por segunda vez conectó su destino con el músico Kurt Stumbled. Él adoptó a un niño pequeño. Quentin recibió oficialmente este apellido. Su madre le dio el nombre en honor al héroe de una de las novelas de William Faulkner. El pasatiempo principal para el niño eran las películas y series, que disfrutaba y que en grandes cantidades veía en la televisión. El principal entretenimiento de la familia fue ir al cine.

Mientras todavía estaba en la escuela primaria, la futura estrella de cine asistió a clases de teatro. A los quince años, Quentin abandonó la escuela, aunque estudió bien.Estaba cansado de los rigores de una escuela cristiana privada. La industria del cine se sintió atraída, e incluso consiguió un trabajo vendiendo entradas para el cine, donde, desafortunadamente, se mostró porno. Más tarde, el propio Tarantino admitió que no le gustaban las películas tan vulgares y baratas. Estaba encantado con una película completamente diferente, arte real.

Mientras trabajaba, también dominó los cursos de actuación. Aquí hizo sus primeros amigos del campo del cine. Por ejemplo, el guionista Craig Hemenn, quien presentó a Quentin Tarantino a su futura gerente Catherine James. Ella trabajó con él cuando se filmó Pulp Fiction.

Cuando Tarantino cumplió 22 años, consiguió un trabajo en un punto de alquiler de videos. Allí se reunió con el guionista y director Roger Avery, quien se convirtió en su gran amigo. Quentin pensó alguna vez en hacer un trabajo creativo no en la industria del cine, sino en convertirse en escritor de ficción. Este lado de su talento estaba bien y se realizó en el trabajo en guiones de películas. Por cierto, Lawrence Bender, un famoso productor de cine, con quien se hizo amigo en una de las fiestas, le aconsejó que hiciera un guión.

Desafortunadamente, al principio, ningún estudio de cine tomó guiones de Tarantino. Luego se dirigió al cine independiente. Su primera película "El cumpleaños de mi mejor amigo" fue creada de forma completamente independiente, a nivel amateur.

Cuando Tarantino creó el guión de la película de acción Raging Dogs, tuvo la intención de filmarlo con sus propios ahorros, con una película en blanco y negro. Sin embargo, Harvey Keitel mostró interés en la próxima película. Gracias a esto, los inversores reales aparecieron en esta película.

Premios y nominaciones

En general, Quentin Tarantino recibió más de 40 premios diferentes, incluidas dos órdenes francesas de arte y literatura. Seis de sus películas aparecieron inmediatamente en la lista de las "100 mejores películas de todos los tiempos". Tomó la octava línea entre los "Directores de todos los tiempos", y también llegó a los "100 genios de nuestro tiempo", sin embargo, el último en la lista.

Tarantino protagonizó el Paseo de la Fama de Hollywood en 2015.

El más famoso y el que recibió más premios fue la película Pulp Fiction de Quentin Tarantino. Ganó las nominaciones "Mejor guión" y "Mejor director". Esta película verdaderamente legendaria "se llevó" de inmediato 9 premios de los festivales de cine más prestigiosos, sin contar a otros. En su arsenal está el Oscar, la Rama de la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes, el Globo de Oro, los Premios BAFTA, el Premio Edgar Allan Poe, el Espíritu Independiente, David di Donatello, el Consejo Nacional de Críticos de Cine de los Estados Unidos.

Seis premios para el mejor guión original fueron recogidos por "Django Unchained". Estos son los Oscar, los Globos de Oro, BAFTA, Saturno, los Hollywood Film Awards y la Critics 'Choice.

Mad Dogs, la primera y más famosa película de Tarantino, recibió 3 premios a la mejor dirección y guión. Dos fueron honrados en el Festival Internacional de Cine de Cataluña y uno más en el Festival de Cine de Toronto.

El último trabajo significativo, The Abominable Eight, ganó un Oscar a la mejor música de la película. En la misma nominación, la película recibió los Globos de Oro, BAFTA y Critics 'Choice Movie Awards. Por cierto, la música para esta cinta fue escrita por el legendario Ennio Moriccone. El Consejo Nacional de Críticos de Cine otorgó 3 premios: el mejor guión, la mejor actriz de reparto y las diez mejores películas.

Las mejores películas dirigidas por Quentin Tarantino fueron nominadas en general más de 50 veces. No recibieron ningún premio, pero participaron en varias nominaciones a Inglourious Basterds, Death Proof, ambas películas Kill Bill, From Dusk Till Dawn, True Love, Jackie Brown, CSI: Crime Scene .

Lista de las mejores películas dirigidas por Quentin Tarantino

Perros locos, 1992

Esta es la misma cinta de Tarantino que le dio el primer éxito sorprendente con espectadores y profesionales. Escenas de violencia extremadamente realistas causaron respuestas positivas y negativas.La estructura del escenario no es lineal. La historia trata sobre cada personaje alternativamente. La trama cuenta sobre el robo de una joyería, que los bandidos planearon, pero se rompió. Los ladrones cayeron en una emboscada policial y fueron asesinados por la traición, y uno de ellos no es en absoluto quien dice ser.

Pulp Fiction, 1994

La legendaria película que ha ganado muchos premios y gran popularidad. Esta cinta es de gran importancia para la historia del cine, ya que proporcionó un poderoso mensaje para el desarrollo del cine independiente en los Estados Unidos. La narrativa no lineal es un estilo creativo peculiar del guionista y director Quentin Tarantino. Y en esta película aplicó esta técnica con mucho éxito. La película recuerda al espectador esas mismas revistas con historias sangrientas de gángsters que fueron tan populares a mediados del siglo XX. Por lo tanto, los carteles, portadas de videocasetes y DVD se diseñaron en un estilo de "revista". En general, el guión está dedicado a tres historias principales que están interconectadas usando un personaje. Uno de ellos son los robos cometidos por filosofar bandidos. El segundo es el destino de un drogadicto que está siendo salvado de una sobredosis. Y finalmente, la historia del boxeador ingenuo y engañado. La escena más reconocible de la película es el baile de Uma Thurman y Travolta.

Jackie Brown, 1997

La película fue filmada en base al trabajo de E. Leonardo "Rum Punch". La heroína de la película con el nombre de Jackie Brown trabaja como auxiliar de vuelo en una aerolínea no muy prestigiosa que envía vuelos a México. Ella es luz de luna como contrabandista, transportando paquetes de dinero en efectivo para traficantes de armas de este país. Todo estaría bien si los agentes del FBI no siguieran a los criminales. Pusieron ante Jackie una condición: libertad a cambio del nombre de su empleador e información sobre dónde se esconde. Sin embargo, la niña no era tan simple. Tras reflexionar, decide apropiarse de medio millón de dólares y, al mismo tiempo, deshacerse de los bandidos de manos de los agentes del FBI.

Kill Bill 1 y 2, 2003-2004

El guión de esta película de acción fue concebido por Tarantino y Uma Thurman cuando trabajaron juntos en "Pulp Fiction". Años más tarde, llevaron a cabo su plan, crearon una película que realmente se convirtió en un culto, y Uma Thurman, famosa. Es esta película la que Tarantino mismo considera la mejor de su carrera. Aquí, en la historia, la Novia, una asesina contratada embarazada, apodada Black Mamba, está tratando de terminar con su pasado y convertirse en una madre y esposa ejemplar. Sin embargo, esto falla. Durante su boda, Bill, el ex jefe de Black Mamba, aparece junto con sus asesinos. La boda se convierte en una sangrienta. Todos los invitados y el novio fueron asesinados. Él personalmente dispara a la novia. Finalmente le informa que el niño que lleva debajo de su corazón es el suyo. Para desgracia de Bill, no todos mueren, la Novia sigue viva. Cuatro años más tarde, pasó en coma, la Mamba Negra renace con la ayuda de cierto monje, que posee los secretos de las artes marciales. Ella mata a los asesinos que sirven a Bill. Solo él permanece. La película involucra a un gran elenco, un trabajo de dirección muy decente, que fue muy apreciado por los críticos de cine. En general, la trama fue un gran éxito con el público.

Prueba de muerte 2008

Según el propio Tarantino, esta es su peor película. Aunque al público le gustó el thriller. El papel principal lo juega Kurt Russell y, con mucho talento. Su héroe, un psicópata Mike, a quien le encanta matar chicas de una manera inusual. Es un especialista, y en su automóvil hay un asiento especial para pasajeros diseñado para el asesinato. Mike conoce a una chica, la invita a dar un paseo y luego mata, organizando un accidente automovilístico, en el que ciertamente sobrevive. Y todo se saldría con la suya si no fuera por una reunión casual con la chica de riesgo Zoe Bell y sus amigos.

Malditos bastardos 2009

Tarantino siempre quiso hacer una película sobre la guerra. Su idea se hizo realidad. Un hecho interesante es que el director escribió específicamente el nombre de la película en inglés con dos errores. ¿Cuál es la razón de esto? No lo explicó, sino que simplemente notó que escribió las palabras tal como se perciben de oído y no se deletrea. Hay una segunda guerra mundial. En el ejército estadounidense, se está creando una pequeña unidad bajo el mando del teniente Aldo Rein. Se están reclutando soldados con raíces judías. Tienen la tarea de matar a los nazis lo más brutalmente posible para intimidar al enemigo. El comandante de este destacamento recibe el sobrenombre de Apache, ya que ordena cortar el cuero cabelludo a los soldados capturados. Y esta unidad en sí misma se llama "Bastardos". El final de la película no corresponde a la verdad histórica. Heroicos y brutales soldados judíos estadounidenses disparan a Hitler y provocan un incendio en el que perece todo el comando fascista. Los críticos de cine reaccionaron muy favorablemente a la película, se convirtió en el líder de la taquilla.

Django desencadenado 2012

El tema de la esclavitud está prohibido para Hollywood, según el propio Tarantino. Quería cambiar esta situación y estaba listo para aceptar el descontento del público, pero esto no sucedió. Western tuvo éxito y recibió muchos premios, incluido un Oscar. El personaje principal es un esclavo negro que de repente obtiene libertad. Su nuevo amigo es un cazarrecompensas llamado Dentista. Se convierten en socios, mientras que cada uno persigue sus propios objetivos. El dentista quiere atrapar a los bandidos, los hermanos Brittle y obtener una buena recompensa en efectivo. Un ex esclavo está buscando a su esposa desaparecida.

Ocho asqueroso, 2015

Quentin Tarantino tenía la intención de continuar su "Django Unchained", ganador del Oscar. Sin embargo, como suele suceder, se obtiene una historia completamente independiente. Al principio hubo problemas con la cinta, los piratas publicaron el guión en Internet antes del estreno. Por lo tanto, el trabajo tuvo que posponerse por algún tiempo. Tarantino mismo cambió el guión, rehaciendo el final, y lo presentó de una manera peculiar. Sin embargo, los piratas todavía estropearon el estreno. Pusieron la película en Internet antes de su lanzamiento. Luego se disculparon con el mismo Tarantino. Sin embargo, sus acciones se justificaron por el hecho de que querían mostrar la película a personas que no pueden permitirse comprar un boleto caro para el estreno de una película. Como siempre, la trama es brillante e impredecible. La duración de la acción es inmediatamente después del final de la Guerra Civil en los Estados Unidos. El protagonista es el cazarrecompensas Hanger. Acompaña al prisionero. Se acerca una tormenta de nieve, por lo que tendrá que detenerse en una posada remota. Allí llegan otras personalidades muy peculiares: un vaquero solitario, un mexicano, un ex general confederado. Parece que una de estas personas extrañas no es para nada lo que parece. Por lo tanto, un tiroteo sangriento se produjo entre ellos.

Futuros proyectos de cineastas

En una de sus entrevistas en 2016, molestó a sus fanáticos porque pronto dejaría de hacer películas. Sus planes eran eliminar solo 10 películas. Ocho de ellos ya han tenido lugar, por delante de dos nuevas películas. Tarantino también agregó que a la edad de setenta y cinco podría haber tenido la idea de hacer otra película.

¿Qué podría ser una filmografía? El director tiene la idea de filmar una película sobre temas de espionaje. Está inspirado en las obras de Len Dayton. En particular, su trilogía trata sobre la sabia experiencia de un agente de inteligencia de la era de la Guerra Fría. En un momento, Tarantino quería hacer películas sobre James Bond. Sin embargo, los productores no apoyaron esta idea.

Tarantino tenía planes de crear una nueva versión de la vieja película de Russ Maker con el título muy "intrigante" "¡Orina, orina, coño!". Según la trama, tres strippers participan en carreras de autos en el desierto.

No se realizó otro trabajo llamado "Fin de semana", cuyo rodaje se planeó en Serbia.Es una pena que esta idea no se haya materializado, porque Sharon Stone quería invitar al director al papel principal.

Sin embargo, las secuelas de sus pinturas aún salen. En primer lugar, "Kill Bill 3", cuyo estreno ruso tuvo lugar en abril de 2017. El siguiente en la línea es "Kill Bill 4", cuyo guión ya está listo. En él, las hijas de las heroínas de películas anteriores: Beatrix Kido, interpretada por Uma Thurman, y Vernita Green, que se convirtió en su víctima, se unirán a la batalla.

Sin embargo, parece que Tarantino todavía no se limita a diez películas y después de "Abominable Ocho" hará más de una película digna.