Tomas Saraseno er uddannet arkitekt og bruger ideer fra ingeniører, fysik, kemi, luftfart og materialevidenskab i sit arbejde. Det skaber oppustelige og luftbårne biosfærer med morfologien af sæbebobler, spindelvev, neurale netværk eller skyformationer, der er spekulative modeller for en alternativ livsstil for en bæredygtig fremtid.
Han er bedst kendt for sine storskala interaktive installationer og flydende skulpturer samt sin multidisciplinære tilgang til kunst. Hans arbejde udforsker nye bæredygtige måder at opfatte og leve i miljøet, resultatet af en undersøgelse af oprindelsen af det observerbare univers, arachnology og potentielle fremtidige boliger i luften. Overvej de forskellige installationer, der er præsenteret på forskellige museer rundt om i verden, der har glorificeret Aregntin-kunstneren så meget.
Materielt indhold:
Poetisk ånderum
Med sine værker går den argentinske kunstner ud over de traditionelle forestillinger om sted, tid, tyngdekraft og vores sædvanlige forestillinger om arkitektur. Saraceno er en kunstner og arkitekt, der har sin egen vision om byer, der flyder i luften. Det var netop det, der fik ham til at skabe en række eksperimentelle design.
Saraceno genskaber balloner eller oppustelige modulære platforme, der kan beboes, og som kan bruge naturlig energi. Ethvert af hans emner er en opfordring til at tænke på alternativ viden, om følelser og interaktion. For eksempel inden du installerer "Poetisk ånderum", en eksperimentel solkuppel, der blev en del af det 2. internationale kunstnerens luftudstilling "Art Catalyst".
Ved daggry blev der dannet en menneskemængde omkring en kæmpe flerfarvet rund folie, bundet til kanterne med sandposer. I løbet af formiddagen fyldte kunstneren og hans team gradvis folien med luft, og besøgende kunne slentre gennem dette fantastiske farveland, som simpelthen er magisk, unik og fuld af positiv energi.
Et vidne til denne begivenhed bemærkede: ”Gradvis hjalp vi giganten med at fylde op med luft og vokse, når solen steg op. Kupplen er overraskende smuk, især når solen reflekteres på folien. ”
Projektet blev inspireret af kupplen oprettet af Dominic Michaelis i 1975 til filmen Man.
Aerotsen
Aerotsen - Dette er et tværfagligt projekt, der byder på en ny æra. Efter debat om antropocen fremhæver han den kunstneriske og videnskabelige undersøgelse af miljøspørgsmål og fremmer de overordnede forbindelser mellem social, mental og fysisk økologi.
Publikationen er en syntese af viden om kunst, teknologi og miljø og udvider derved Aerocen som en vision om rejser og liv i en atmosfære uden fossiler og emissioner.
Aerosolskulpturer blev officielt afsløret under FNs klimakonference i Paris. Derefter blev en lignende prototype testet i november på de hvide sandklitter i New Mexico. Den 8. november 2015 brød han verdensrekorder ved at gennemføre den længste og mest stabile certificerede flyvning (uden fossile brændstoffer, solpaneler eller helium), der nogensinde er registreret: i cirka 2 timer og 15 minutter fløj syv mennesker over ørkenlandskabet.
Skybyer
Den berømte installation, der vandt millioner af menneskers hjerter. Sarasenos kunstforskningsprojekt (fra 2002 til i dag) henter inspiration fra Buckminster Fuller og andre radikale arkitekter. Målet med projektet er at skabe en modulopbygget, tværnational by i skyerne, hvis implementering bliver en ny model til frigørelse og bæredygtige konstruktionsmetoder.
Udstilling Cloud Cities ("Cloud Cities") præsenteret i Hamborg togstation i 2011-12 (på et af de mest populære museer til moderne kunst) bestod det af en samling geometriske, hævede former, der udfordrer ideerne om sted, rum, fremtid og tyngdekraft.
For øvrig er Hamburg Station i øjeblikket en gren af det Nye Nationalgalleri - Museum of Modernity.
Under udstillingen forsøgte Saraceno at forklare, hvordan mennesker lever i interaktion med miljøet. Som kurator og kunsthistoriker Moritz Wesseler bemærker: ”Det aspekt, der er af stor betydning for Saraseno i denne sammenhæng, er, at formen og størrelsen af byen konstant kan ændres, og kritiseres traditionelle ideer om grænser og territorier. (...) De værker, han skaber som en del af denne undersøgelse, kan betragtes som en slags komponenter til den fremtidige skyby, som kan samles for at skabe det ønskede kompleks i sin helhed, men disse komponenter findes også isoleret som uafhængige skulpturer eller installationer, der udstiller kræfter og deres egne egenskaber, der gør dem ekstremt fascinerende design. "
Det samme billede gengives på alle niveauer i strukturen, fra dens mikro til dens makrokomponenter, og danner det, der kan kaldes et neoplatonisk rumskema.
Når de kommer ind i det øverste lag af disse rystende kupler, forstår besøgende, der pludselig er, hvor ustabil strukturen er og indser effekten af hver bevægelse på strukturen og derfor på hinanden besøgende.
Hvilken installation vil du gerne se med dine egne øjne?
