Артхаус може да се нарече експериментално или авторско кино. Така или иначе, тази категория включва филми, които не подлежат на строга жанрова дефиниция, където създателите използват нестандартни техники. Те са предназначени за изискан и ерудиран зрител, който е готов не само да гледа, но и да размишлява. Някои от най-интересните филми за артхаус, разгледани в този преглед.
Съдържание на материалите:
Списък на най-добрите руски филми за артхаус
Съвременният руски артзавод предизвиква ожесточени дебати, но мнозина казват, че без него в Русия днес не би имало какво да се гледа. За съжаление, повечето от масовите кино грешат с блясък, дълбок вторичен и не могат да предложат на гледания зрител. Но в нишата на експерименталното кино нашите режисьори често дават коефициенти на най-известните западни майстори.
„Белите нощи на пощальона Алексей Тряпицин“ (2014).
Филмът "натурален продукт", заснет от Андрей Кончаловски без декори и почти без професионални актьори. Може би това е най-ярката съдебна картина от последно време, в която руските хора не са морални чудовища и дегенерати, а просто хора.Режисьорът предлага на зрителя да се откаже от ценните преценки и да се потопи в съзерцанието на реалния руски живот, както правят новородените деца.
The Top (2009).
Картината, която за първи път беше показана на масовата аудитория от Александър Гордън в „Закритият скрининг“, и буквално в същата вечер руските социални мрежи избухнаха с най-различни емоции. За разлика от Кончаловски, уралският режисьор и драматург Василий Сигарев изследва тъмната страна на нашето същество. Той безмилостно удря зрителя по нервите, върху самия пациент - по детството. Това даде много причини да наречем "върха" Чернуха. Но не, Сигарев не играе с публиката, не свири удар. Всеки кадър от филма крещи с личната си болка.
„Прах“ (2005).
Филмът на Сергей Лобан за "малък" човек, шут, който му е даден в експериментално нареждане, каквото иска най-много, и след това е отнет. Художествена фантастика с интересна визуална последователност на фона на „Хрушчов“, локви и градски портали, понякога психеделични, понякога смешни, но винаги тъжни. В една от главните роли - легендарният Петър Мамонов.
Диалози (2013).
Тънкият, акварелен разказ на режисьора Ирина Волкова, съставен от пет различни истории, разкрити чрез диалози. Тези диалози обаче са по-скоро един голям монолог, опит за преодоляване на отделянето им от света, за установяване на комуникация с него. По стил тази лента може да се нарече „женски артхаус“.
Много руски артсъус филми са достойни за внимание. Можете да включите картини като „Русалка“, „На живо“, „Изобразяване на жертва“, „Кислород“, „Метаморфоза“, „Небесни съпруги на ливадното мари“, „Коктебел“ и по-нататък, към основите - на Константин Лопушански, Алексей Герман младши, Андрей Тарковски.
Интелектуално кино на европейското кино
Интелигентната европейска публика обича филмите за арт къщи, за което свидетелства броят на организираните филмови фестивали. А западните режисьори имат какво да предложат на своите зрители.
„Нов живот“ (Франция, 2002).
Действието се развива в България, а сюжетът на картината е прост и банален: човекът се запознава с проститутка, внезапно се влюбва и след това я търси вътре в местните криминални среди. Режисьорът Филип Гранрие успява да разкаже тази история почти без думи, с помощта на чисто кинематографични инструменти - актьорска изява, пластична, светлинна инверсия, работа с камерата. Изходът е магия и истинско изкуство.
„Ти живееш“ (Швеция, 2007 г.).
Тази картина е втората в трилогия, създадена от Рой Андерсон. Първият беше „Песни от втория етаж“, а последният „Гълъб седеше на клон и разсъждаваше за това, че е.“ Те са свързани не чрез сюжети, а чрез семантични послания и художествен език. Рой Андерсон е уникален по рода си, създаващ без скрипт. Творбите му донякъде приличат на автоматичното писане - сюрреалистично и абсурдно, пълно с намеци и метафори.
„Бягай, Лола, бягай“ (Германия, 1998).
Енергичен модернизъм, включително елементи на криминална, социална и философска драма, временен релативизъм. Филмът е заснет от Том Тайквер в стила на компютърна игра, където героинята се връща отново и отново в същата точка, докато не намери правилното решение. Пълен списък от 25 международни награди прави картината задължителна за любителите на арт-хаус.
Най-добрите филми в жанра Arthouse, направени в Европа, винаги се отличават с иновативен подход и висока степен на откровеност с зрителя. Сред такива примери за авторско кино са филми "Телма" Йоахим Триер, "Квадрат" Рубен Естлунд, „За тялото и душата“ Илдико Енеди, "Refuge" Франсоа Озон и много други.
Филми с драматичен завършек
Драматичните финали в артхаус филмите се случват доста често, включително и в някои от горните филми. Освен това можете да препоръчате такива картини.
„Фанг“ (Гърция, 2009 г.).
Артхаус на ужасите, режисиран от Джоргос Лантимос. Силно, но затворено, откъснато от семейството на външния свят. Възрастни деца, които никога през живота си не са излизали отвъд оградата. Но има само две произволни видеокасети - и един уютен малък свят, в който пороците и ужасите на външния свят не се допускат съзнателно, се срива за една нощ.
Необратимост (Франция, 2002).
Шокиращата лента на Гаспард Ное, по време на премиерата на която в Кан, хората припаднаха. Натуралистично насилие, работа с нервни камери, обратна хронология, използване на нискочестотни звуци, гениалните Винсент Касел и Моника Белучи при пълно отсъствие на цензура.
„Небесни същества“ (Нова Зеландия, Германия, 1994).
Дебютните роли на Мелани Лински и Кейт Уинслет във филма за Питър Джексън за проблемите с израстването, самотата, сексуалното съзряване, обичта и любовта на две момичета. Те създават своя собствена въображаема реалност, откъдето тръгват от филистинизма и прагматизма на реалния свят. Лирическият разказ завършва с убийство, жертва на което е майката на една от героините.
Дони Дарко (САЩ, 2001 г.).
Филмът на Ричард Кели без ясен сюжетен дизайн, оставящ много загадки и въпроси. Споровете за жанрова принадлежност (научна фантастика или трилър за разстройство на личността?) Водят до нищо. Главният герой е вътре в „тангенциалната вселена“ и трябва или да стане жертва в името на спасяването на света, или всичко ще свърши.
Всъщност драмата е движещата сила на артхаус киното, неговата плът и кръв. Може да се намери дори в най-спокойния и премерен сюжет.
Смешен алманах на арт артхаус
Arthouse често се нарича "киното не е за всеки." Това определение ласкае почитателите на авторското кино, но плаши потенциалните зрители. На мнозина изглежда, че артхаусът е нещо странно и скучно. Филмите в тази категория обаче могат да бъдат забавни.
Разбира се, концепцията за „забавление“ в артзалата и в масовите комедии е различна. В авторското кино тя върви по самия ръб между смях и сълзи и винаги е придружена от усещане за съществуване.
Пример за такъв филм може да бъде руският филмов алманах „Истории“, режисиран от Михаил Сегал. Картината се състои от четири кратки истории, обединени чрез - ръкопис на начинаещ писател. Жанровете и сюжетите на разказите са различни и ви позволяват да мислите не само за социалните, културните и етичните проблеми на обществото, но и да им се смеете.
Още по-ярък пример е серийният алманах на Ирина Вилкова „На гърдите“състоящ се от седем кратки истории.
Авторски филм за секса
Еротика в една или друга форма присъства в почти всички картини на артхаус. Но има филми, които превръщат човешката сексуалност в централна тема.
„За изроди и хора“ (Алексей Балабанов, Русия, 1998).
Действието се развива в Санкт Петербург в началото на 20 век около подземно порнографско студио със садомазохистична ориентация. В центъра на историята е тихо момиче Лиза, което преминава от чистота към пълна корупция.
Антихриста (Ларс фон Триер, Германия, Дания, Франция, 2009 г.).
Филм, посветен на Андрей Тарковски, разделен на глави. Режисьорът изследва проблема с жестокостта на жените, достигайки до садизма. Той я свързва с женствеността на самата майка природа, която първо дава живот, а след това го унищожава.
„Чужденец край езерото“ (Ален Жируди, Франция, 2013).
Целият филм е заснет на фона на природата и разкрива темата за хомосексуалните отношения. Откровени еротични сцени в неясна и напрегната връзка с детективската линия прави картината тясно прилежаща към психологическия жанр на трилъра.
Arthouse е доста широко понятие. Често филмите от тази категория включват не само фестивални филми. Някои примери за масово кино също са увити в изящна артхауза, например хитове като „Само влюбените ще оцелеят“, „Страх и отвращение в Лас Вегас“ или ужас новости на 2018 година „Тихо място“ и "Прераждане", Следователно „киното не е за всеки“ - терминът е неправилен и донякъде снобистки. Артхаус е просто нетрадиционен, „различен“ филм.
